AMAÇ:

Takı kültürü, insanlık tarihi ile beraber, inanış, sihirli güç ve güzel görünme gibi dürtüler ile birlikte günümüze kadar gelmiştir.

Takı alanındaki gelişmeler, üretimde makineleşme her ne kadar önemli yer kaplıyor olsa da, özellikle tasarım aşamasında insan faktörü önemini korumaktadır.

Bizlerin de buradaki amacı; tasarım ve yaratıcılığın ne olduğunu anlayarak, araştırma, bilgi toplama, güncel trendler ve örnek çizimler doğrultusunda tema seçerek, ileriye dönük doğru tasarımı yapabilme becerisini kazandırmaktır.

İÇERİK:

TEMEL SANAT EĞİTİMİ

• Nokta – Çizgi,
• Açık – Koyu, Işık – Gölge,
• Tasarı İlkeleri,
• Kompozisyon,
• Renk,
• Strüktür,

TEKNİK RESİM

• Temel Geometrik çizimler,
• Doğrular, Açılar,
• Cisimlerin İzdüşümü Çizimleri,
• Ölçülendirme.
• Cisimlerin Görünüşleri Çizimleri,
• Cisimlerin Perspektif

TAKI TASARIMI

– Tasarım, Yaratıcılık, Sanat Akımları,
– Temel Terimler ( görsel idrak, zemin, şekil, biçim, kreasyon, koleksiyon, stil, moda),
– Eskiz, İlistürasyon ve Tasarımın Farkı,
– Aşamaları ( konu belirleme, piyasa araştırması),
– Tarihsel Süreç içinde Takının Evreleri (tarih öncesi, Anadolu, dünya),
– Materyal Toplama Teknikleri,
– Toplumda ve Ekonomideki Yeri ve Önemi,
– İlham Kaynakları ( moda eğilimleri, basılı – görsel kaynaklar, renk hikayeleri, tasarım panosu,   taş, boncuk vs. materyaller),
– Takı Tasarımcıları,
– Tasarım Panosu Hazırlama,
– Takıyı Etkileyen Faktörler ( dinsel, kültürel, ekonomik, moda)
– 2 Adet Set ( kolye, küpe, yüzük), 2 Adet Yüzük, ‘ Adet Kolye ile Seçilen Konunun Kolleksiyonu Oluşturularak proje Sonlanır.

– Ders gereçleri öğrenciye aittir.

KURLAR:

Haftaiçi:

Çarşamba veya Cuma günleri

Haftasonu:

Cumartesi günleri

Kontenjan:

Sınıflarımız, 3 -4 kişiliktir.

Süre:

30 saat ( 6-8 Haftadır)